Jarmo Järvinen aloitti maalausharrastuksen vasta reilu vuosi sitten, kun jäi eläkkeelle päivätyöstään. Hän maalaa akryyliväreillä ensisijaisesti luonto- ja eläinaiheita. Järvinen on ehtinyt sykähdyttää tarkoilla ja uniikeilla maalauksillaan yleisöään muutamissa pitämissään näyttelyissään.
Nyt löydät Dopartista viisi hänen teostaan 7.5. asti. Tervetuloa katsomaan!
Tutustu taiteilijan teoksiin lisää täällä.
Tuntuuko joskus haastavalta aloittaa oma maalaaminen? Tule inspiroitumaan maalausiltaan Dopartin tiloihin keskiviikkona 22.4.2026 klo 18–20!
Järjestimme viime syksynä tunnelmallisen maalaustyöpajan Tuuva – luovan tilan kanssa ja nyt se saa toivottua jatkoa! Illan vetää Helena Markkula (Tuuva – Luova tila), joka ammatikseen luo taidetta monissa eri muodoissa. Tavoitteena on löytää uusia keinoja pienentää tyhjän maalauspohjan haastetta.
Maalausillan lopputuloksena syntyy esittävä tai abstrakti maalaus 30×30 kokoiselle pohjalle. Aiempaa kokemusta et tarvitse – riittää, että olet utelias ja haluat inspiroitua väreistä ammattilaisen ohjaamana!
Illan hinta on 52€ (sis. maalaustarvikkeet, teospohjan ja pientä naposteltavaa). Ilmoittautuminen tapahtuu Google Forms-lomakkeen kautta tai poikkea myymälässämme. Viimeinen päivä ilmoittautua on 17.4.2026. Tervetuloa! 💚
YHTEISNÄYTTELYN VIIMEINEN VIIKKO KÄYNNISSÄ!
Linda Mattsson, Noora Korpikoski ja Henriikka Fingerborg tuovat Dopartiin monipuolisen taidekattauksen, jossa abstrakti ja figuratiivinen tyyli kohtaavat.
Teokset muodostavat kokonaisuuden, jossa värit, muodot ja erilaiset ilmaisutavat kuljettavat katsojaa teoksesta toiseen. Näyttelyn nimi ”Spring Break” viittaa kevään hetkeen, jolloin jokin uusi alkaa. Se on irtiotto arjesta, valon lisääntymistä ja muutoksen aikaa. Samalla se kuvastaa taiteessa rohkeutta kokeilla, yhdistää erilaisia tyylejä ja antaa tilaa uusille aluille.
Linda Mattsson on turkulainen itseoppinut taiteilija, joka maalaa abstraktia taidetta kankaalle käyttäen akryyliä ja sekatekniikkaa. Teokset ovat tunnusomaisesti tekstuurisia ja niissä näkyy aina tietty herkkyys, kerroksellisuus ja epäsymmetrisyys, sillä näiden yhdistelmä tekee taitelijan mielestä teoksesta mielenkiintoisen. Hän käyttää murrettuja sävyjä luodakseen syvyyttä ja herkkyyttä, joka kutsuu katsojaa viivähtämään teosten äärellä. Useissa teoksissa toistuvat myös metallinhohtoiset vivahteet, jotka tuovat niihin hienovaraista valoa ja säihkettä.
Abstraktin taiteen monimuotoisuus kiehtoo Mattssonia, sillä sen ei tarvitse, eikä välttämättä kuulukaan, esittää mitään hänen mielestä. Katselija saa aina itse tulkita, kokea ja nähdä teoksen omalla tavallaan.
Tutustu taiteilijaan lisää täällä.
Noora Korpikoski on abstrakti ja nykyaikainen taiteilija, jonka luova matka alkoi musiikista ennen hänen siirtymistään visuaaliseen taiteeseen. Hän yhdistää maalausprosessissaan melodiat, sekoittaen lyyristä spontaaniutta rohkeisiin ja emotionaalisiin abstrakteihin teoksiin. Maalaukset tutkivat elämää naisena, sekä tavoittelevat eräänlaista vapautta.
Hän haluaa taiteensa kautta luoda lisää tasapainoa, iloa ja voimaantumista, kutsuen katsojia tuntemaan itsensä kohotetuiksi ja inspiroituneiksi.
Tutustu taiteilijaan lisää täällä.
Henriikka Fingerborg on turkulainen taiteilija, joka maalaa abstrakteja teoksia pellavalle sekatekniikkaa käyttäen. Hänen työskentelynsä lähtökohtana ovat vintage-kehykset, joilla on oma historiansa ja tarinansa. Kehykset eivät ole pelkkä viimeistely, vaan ne toimivat inspiraation lähteenä ja määrittävät teoksen idean.
Taiteilija valmistaa kanvaat itse raakapellavasta, mikä tuo teoksiin tunnusomaisen rouhean pinnan ja luonnollisen säväyksen.
Hänen väripalettinsa rakentuu erityisesti murretuista ja maanläheisistä sävyistä, jotka luovat maalauksiin rauhallisen mutta syvän tunnelman. Teokset ovat dialogi menneen ja nykyhetken välillä – taiteilija herättää vintage-kehykset uudelleen eloon, antaen niille uuden tarinan maalauksen kautta.
Tutustu taiteilijaan lisää täällä.
Yhteisnäyttely on esillä 21.3.–18.4.2026 isommassa tilassamme.
Keväällä 2026 saamme toivottaa tervetulleeksi monta upeaa suomalaista taiteilijaa Dopartiin!
Näyttelyitä keväällä 2026:
21.2. – 14.3.2026
Heidi Heinonen
21.3. – 18.4.2026
Yhteisnäyttely: Noora Korpikoski, Linda Mattsson ja Henriikka Fingerborg
25.4. – 16.5.2026
Virpi Mäkinen
22.5. – 13.6.2026
Leena Periaho (isompi tila)
23.5. – 13.6.2026
Soile Teitti (pienempi tila)
Suurempien tilojemme seinät ovat siis jo varattu kevääksi 2026, mutta voit hakea näyttely/myyntitilaa yksittäisille teoksillesi.
Mikäli haluaisit tuoda omaa taidettasi esille, voit lukea lisätietoa täältä tai ottaa yhteyttä osoitteeseen: info@dopart.fi.
Vuoden alussa Dopartin seinillä on monen taiteilijan yksittäisiä ja useampia teoksia:
Taiteen lisäksi esillä on myös Jaana Sarpaniemen ja Tuija-Riitta Reiman-Vanteen luomaa keramiikkaa sekä Naantalin kynttilätuotteen käsintehtyjä kynttilöitä.
Luomukset ovat esillä tammikuun loppuun saakka. Avaamme ovet jälleen loppiaisen jälkeen 7.1. normaali aukioloajoin.
Lämpimästi tervetuloa!
Tänä vuonna visiostamme Tunne tilassa tuli totta – heti ensimmäisestä avaamispäivästä alkaen. Saamme nähdä sen konkretisoituvan joka päivä teidän kanssa käytyjen upeiden kohtaamisten ja keskustelujen kautta.
Toukokuussa 2025 löysimme visiollemme sopivan tilan Turun Verkahovista, jota pintaremontoimme kesän ajan vastaamaan tarpeisiimme. Elokuussa pääsimme vihdoin avaamaan ovet Dopartiin ensimmäisen kerran. Heti ensimmäisenä päivänä ilahduttavan monet löysivät tiensä Verkahovin kulmaan. Innostus ja mielenkiinto Dopartia kohtaan on jatkunut siitä lähtien. Lämmin kiitos siis kaikille Dopartissa käyneille, mukana kulkeville ja kauniita sanoja kertoneille!
Iloksemme myös paikallismediat ovat nostaneet tarinaamme ja visiotamme esiin. Juttuja meistä pääset lukemaan Turun Sanomista täältä (maksumuurin takana) ja Aamuset-lehdestä täältä.
Iso kiitos myös luottamuksesta kaikille upeille kotimaisille taiteilijoille, joiden monet teokset ovat löytäneet jo Dopartin seinille ja sitä kautta myös asiakkaille. Ensimmäisten neljän kuukauden aikana pääsimme työskentelemään jopa 16 eri taiteilijan kanssa ja iloksemme voimme jo paljastaa, että lisää on tulossa ensi vuonna.
Kiitos lämpimästä vastaanotosta ja vuodesta 2025. Se oli meille merkityksellinen. Nähdään 7.1.2026, kun avaamme ovet joulutauon jälkeen!
Vuosi alkaa lähestyä loppuaan ja alamme valmistautumaan joulun tuloon!
Olemme joulukuussa auki hieman poikkeuksellisin aukioloajoin:
Joululomaa vietämme 21.12.-6.1. ja tällöin olemme suljettuna.
Dopartista löytyy tällä hetkellä pienyrittäjien keramiikkaa, lähellä valmistettuja kynttilöitä ja uniikkeja vintagelöytöjä, jotka ovat hyviä vaihtoehtoja hieman kestävämpiin joululahjoihin.
Saimme myös lisäerän suosittuja Maison Brémond 1830-tuotteita myyntiin ja tällä hetkellä valikoimasta löytyy esimerkiksi hilloja ja aiemmin nopeasti loppuunmyytyä pistaasitahnaa. Botané Studios kestokukat puolestaan kruunaavat joulukattauksen ja kestävät juhlasta seuraavaan.
Lämpimästi tervetuloa hakemaan inspiraatiota jouluun osoitteeseen Verkatehtaankatu 4!
Vielä pääsee mukaan. Ota yhteyttä!
Suo itsellesi pysähtymisen luova ilta, ja tule maalaamaan tunteella työpajaamme 26.11.2025 klo 18-20!
Tuuvan perustaja, kuvataiteen opettaja ja -taiteilija Tuuli Oikkonen vapauttaa luovuutemme ja johdattaa meidät maalaamaan tunteen teemaa keskittyen väreihin ja muotoihin. Riittää, että haluat kokeilla ja kokea. Aikaisempaa maalauskokemusta et tarvitse!
Työpajassa maalataan akryylimaaleilla 27cm x 35cm kokoinen taulupohja. Tilaisuuden alussa Tuuli pysäyttää meidät rauhoittumaan käsillä olevaan hetkeen. Tämän jälkeen Tuuli käy läpi maalausvälineitä, värien sekoittamista ja auttaa tarvittaessa maalaustyön alkuun pääsemisessä. Voit ottaa kuivuneen maalauksen mukaasi heti työpajan jälkeen, tai jättää työn kuivumaan Dopartin tiloihin muutamaksi päiväksi.
Työpajan kesto on 2 tuntia ja osallistumismaksu on 52 euroa. Hinta sisältää kaikki tarvittavat materiaalit ja pientä naposteltavaa.
Ilmoittaudu tällä lomakkeella tai tule käymään liikkeessämme. Varmistat paikkasi suorittamalla osallistumismaksun ilmoittautumisen yhteydessä.
Paikkoja on rajoitetusti (12), joten ilmoittauduthan mukaan pian! Mikäli osallistujien määrä jää alle 6 henkilön, saatamme joutua siirtämään tai perumaan tapahtuman.
Ilmoittautuminen sulkeutuu kun työpajan paikat ovat täyttyneet tai viimeistään 19.11.2025. Ilmoittautuminen on sitova. Mikäli olet estynyt osallistumaan työpajaan, voit luovuttaa paikkasi toiselle henkilölle. (Ilmoitathan henkilömuutoksesta sähköpostilla: info@dopart.fi tai Instagramissa: dopart.turku)
Lämpimästi tervetuloa 💚
Artikkelin kuva: Tuuli Oikkonen
Tarja Onali on itseoppinut taiteilija, jonka teoksissa korostuvat rohkea värien käyttö ja voimakkaat tunteet. Hän on rakastanut taidetta lapsesta saakka, mutta maalaamisen aloitti vasta vuonna 2024, ja onkin siitä lähtien edennyt vauhdilla gallerioihin niin Suomessa kuin ulkomaillakin. Onali tunnetaan erityisesti naishahmoista, jotka pääsevät nyt Dopartin seinille.
Onali työskentelee pääsääntöisesti akryyliväreillä. Taiteen avulla hän käsittelee omia kokemuksiaan ja heijastaa niitä muille.
”Ihmiskasvojen kanssa työskentely on välillä haastavaa, mutta uskon, etten koskaan väsy niiden maalaamiseen. Ilmeet ja piirteet ovat kuin tarinoita, joita haluan välittää katsojalle. Ihmisen kasvot ovat kuin maalaus, ja yritän tuoda ne kankaalle.”
Onalin näyttely ”Huoneellinen naisia” on esillä 20.9.-11.10.25.
Tutustu taitelijan teoksiin lisää täällä!
Tuuli Oikkonen on Pohjois-Pohjanmaalta kotoisin oleva kuvataiteilija ja kuvataideopettaja. Hän on toiminut vapaana taiteilijana vuodesta 2018 lähtien. Oikkonen valmistui taiteen maisteriksi 2019 Lapin yliopistosta Rovaniemeltä. Tällä hetkellä hän asuu Turussa ja työskentelee Turun Taiteen Talossa. Oikkonen on perustajajäsen Rettigin kuvataiteilijat ry:ssä ja istuu sen hallituksessa. Hän perusti tämän vuoden kesäkuussa yrityksen Tuuva – Luova tila, jossa järjestää taidetyöpajoja ja minikursseja sekä Pop up -tapahtumia.
Teoksissaan Oikkonen pohtii ajattelussa tapahtuvaa ihmisruumiin käsitteen laajentumista. Mitä löydämme, kun menemme kauemmas, fyysisen ja henkisen kehomme ulkopuolelle? Onko mahdollista tuntea energiakehomme. Miten tunnemme sen? Onko meidän mahdollista löytää oma ydin? Jos on, mitä se meille kertoo? Vai olemmeko ajautuneet siitä liian kauas? Oikkonen kuvaa teosten olevan tutkimusmatka kysymyksiin hukatusta ymmärryksestä ydintämme kohtaan.
Oikkonen työstää maalauksia kehollisesti lattialla, maalaten juoksevalla maalilla päällekkäisiä ohuita kerroksia. Prosessi on hyvin intuitiivinen ja intensiivinen, jossa hän ajoittain saavuttaa tilan, joka tarjoaa kenties väläyksen ytimestä. Grafiikan vedoksissa hän pohtii alkumaata, sitä missä on hänen juuriensa koti?
Kokonaisuus koostuu ekspressionistisista maalauksista sekä abstrakteista grafiikan vedoksista.
Oikkosen näyttely ”Teoksia Itsen sarjasta” on esillä 17.9.-11.10.25.
Tutustu taiteilijaan lisää täällä!